Προπτυχιακά: Art & Design

BA (Hons) Graphic Design

Προϋποθέσεις Εγγραφής

  • Απολυτήριο Λυκείου (μεταφρασμένο στα Αγγλικά)
  • Αστυνομική ταυτότητα
  • Πτυχίο αγγλικής γλώσσας (π.χ.: test IELTS: 6,0)
  • Portfolio
  • Αίτηση εισδοχής (AAS Application Form)

Περιγραφή

"Ο γραφίστας δοκιμάζει, διακρίνει, αναλύει, οργανώνει, συμβολίζει και συνθέτει" Paul Rand, 1985.

Η οπτική επικοινωνία διαμορφώνει τον τρόπο που βιώνουμε τον κόσμο. Το πρόγραμμα σπουδών BA (Hons) Graphic Design αντικατοπτρίζει το εύρος των δυνατοτήτων που χρησιμοποιούν οι σχεδιαστές σε μέσα εκτύπωσης και οθόνης και εξετάζει πώς λειτουργεί η οπτική επικοινωνία στο πλαίσιο της πολιτιστικής, τεχνολογικής και κοινωνικής αλλαγής. Οι σπουδαστές ενθαρρύνονται να εξερευνήσουν και να εκφράσουν τις ιδέες τους μέσω της κατανόησης της οπτικής αντίληψης, της εικόνας, της τυπογραφίας, της αφήγησης και της κίνησης. Θα διερευνήσουν επίσης θεμελιώδη στοιχεία της τέχνης και του σχεδιασμού, όπως η δημιουργική εικόνα, το χρώμα, η χωρική συνειδητοποίηση, η σύνθεση και η ανάπτυξη έννοιας (concept). Είναι σε θέση να καινοτομούν και να είναι πρωτότυποι, φέρνοντας την ατομικότητα στη δουλειά τους. Η σκέψη της δημιουργίας και της σκέψης «out of the box» εφαρμόζεται ως μέρος της φιλοσοφίας του προγράμματος σπουδών μας. Οι απόφοιτοί μας σταδιοδρομούν ως graphic ¨η web designers σε:

  • design στούντιο, ή σαν freelance, ή παρέχοντας συμβουλευτικές υπηρεσίες σχεδιασμός
  • εκδόσεις, σχεδιασμό ιστοσελίδων, εταιρική ταυτότητα, σχεδιασμό συσκευασίας,
  • διαδραστικά μέσα και μέσα μαζικής ενημέρωσης.

Παρέχεται κατάλληλος χώρος εργασίας για τους σπουδαστές (design studios), προκειμένου να δημιουργηθεί μια διακλαδική κοινότητα σχεδιασμού που να λειτουργεί και να ενθαρρύνει την προσωπική ανάπτυξη. Καθώς αναπτύσσεται η αυτοπεποίθηση και οι ικανότητές τους, παράγουν εργασίες σε επαγγελματικά πρότυπα σε τομείς όπως η συσκευασία, η εταιρική ταυτότητα και οι εκδόσεις, η οπτική ταυτότητα, το branding, και η διαφήμιση.

COURSE STRUCTURE

Year 1 (national level 4):

Design Theory 1 (20 credits)
Join with students from other design courses to explore the most significant movements, theories and practitioners that have shaped design thinking and approaches over the years.

Introduction to Visual Communication (60 credits)
Take an introductory look at broad design principles, visual hierarchies, typography, software, layout and grid systems, colour theory and presentation. Apply these through hands-on creative projects.

Visual Communication and Design Principles (20 credits)
Explore visual graphic language through a schedule of exercises and design methodology aimed at encouraging an understanding of the technical and creative processes involved in graphic design.

Motion Graphics 1 (20 credits)
Look at approaches and techniques appropriate to the creation of moving graphics. Explore the theory and practice of designing, planning, editing and creating time-based, or ‘motion’ graphics through taught workshops.

Year 2 (national level 5):

Design Theory 2 (20 credits)
Continue to study the principles of design alongside students from other design courses.

Beyond Desktop Publishing (20 credits)
Get a basic introduction to the historical, theoretical and fundamental principles of typography and design. Follow this up with in depth practical research on typography, image creation and advanced layout techniques using new technology and traditional processes.

Contemporary Graphic Communication (40 credits)
Learn how to deal with a range of contemporary subjects and themes where outcomes provoke opportunities for the audiences themselves to share in the act of communication, test design boundaries and explore creative concept, ethics and technique.

Motion Graphics 2 (20 credits)
Build upon knowledge gained from the stage one module and continue to explore the creative and visual possibilities of motion graphics.

Final year (national level 6):

Design Research Project (20 credits)
Research and write about a design area that is relevant to your intended career path.

Graphic Design and Professional Practice (40 credits)
Explore specific aspects of graphic design and choose a range of projects according to your own personal interests or portfolio/career needs. Demonstrate a wide range of independent research, creative and technical skills and create high quality work, which you can include in a formal portfolio.

Design – Final Major Project (60 credits)
Produce a project that will be the centrepiece of your showcase to future employers, demonstrating your fresh and creative approach to your discipline. Develop new and specific skills, explore creative direction and be immersed in the exploration of broad, deep, enquiring and focused communication.

Πληροφορίες

Διάρκεια σπουδών: 3 χρόνια
Επίπεδο σπουδών: προπτυχιακές σπουδές
Τόπος μαθημάτων: στις εγκαταστάσεις του AAS College
Γλώσσα διδασκαλίας: Αγγλική
Πρόγραμμα σπουδών: Βρετανικό, του Πανεπιστημίου του Sunderland
Τύπος Πτυχίου: Βρετανικό Πτυχίο Bachelor of Arts with Honours

Αξιολογείσαι σε ποσοστό που αγγίζει το 100% από τις εργασίες σου (projects). Δεν υπάρχουν καθόλου γραπτές εξετάσεις και απομνημόνευση. H κάθε εργασία επιδέχεται κριτική σε καθορισμένη προθεσμία (deadline). Ο καθηγητής υποχρεούται σε προφορικό και γραπτό σχολιασμό (feedback), ο οποίος έχει ως στόχο να τονίσει τα δυνατά και αδύνατα σημεία της δουλειάς σου.

Δίδακτρα

Για πληροφορίες σχετικά με το κόστος συμμετοχής επικοινωνήστε με το φορέα εκπαίδευσης

Φόρμα Εκδήλωσης Ενδιαφέροντος

Τα στοιχεία σας αποστέλλονται απευθείας στην εταιρία που διοργανώνει το πρόγραμμα εκπαίδευσης.